Musikkindustriens fakta hver musiker trenger å vite

Arbeide med musikk er mer enn bare en 9 til 5 jobb - det krever mye engasjement, ofte for ikke mye kompensasjon eller anerkjennelse. Det hjelper ikke at det er så mye feilinformasjon om hvordan du kommer inn i musikkbransjen og hva du skal gjøre når du er der.

Så, her har vi noen få sannheter om musikken biz. Mens de er ment for musikere, er de nyttige for de som er på forretningssiden av ting også. Noen er oppmuntrende, og noen faller inn i kategorien av en virkelighetskontroll. De er imidlertid ganske viktige å forstå.

Å vite musikk betyr ikke at du kjenner musikkbransjen

Spiker pubmusikkquizzen, går til tonnevis av show, kan rattle av en liste med etiketter. Disse slags ting gjør ikke automatisk deg i stand til å bestille showene, kjøre etikettene og så videre.

Det er praktisk, økonomisk og ellers, i musikkbransjen som ikke er helt klart før du faktisk må si, vær sikker på at CD-kjøringen er på skjema, og anmeldelsen vil virkelig bli publisert når lovet. Selv om du forstår forholdet mellom etiketter, distributører og detaljhandel, for eksempel, gjør du ikke "få det" til du opplever prosessen fra innsiden, fremfor å oppleve det som en fan. De to verdenene er veldig forskjellige.

Gjør ingen feil: Kjærlig musikk og mye å vite om det er nødvendig hvis du vil gjøre det bra i musikkbransjen (vel, egentlig ikke REQUIRED; Noen mennesker som kjører musikkvirksomheter, vet ikke mye om musikk og bare skøyter, men de til slutt ende opp med å falle gjennom isen). Du må imidlertid ikke gå inn i musikkbransjen med ideen om at livet til musikknerddommen har gjort deg til en musikkbiz-ekspert. Ikke bare vil du irritere folk, men du vil også være død feil og savner sjansen til virkelig å lære hva som gjør ting tett.

Anmeldelser Oversett ikke til salg

I hvert fall ikke alltid. Få oversikt over hele stedet kan være bra for å få navnet ditt der ute, men selv om du kan peke på 50 anmeldelser som alle sier at albumet ditt er høydepunktet av musikkopptak, og ingen bør prøve å registrere igjen fordi det er så umulig å slå, prosentandelen av folk som går tom for og kjøper din rekord basert på disse vurderingene vil bli overraskende liten. Radiospill er mye mer effektivt ved å selge musikk enn skriveanmeldelser.

Vurderinger er bare en del av bildet. Du kan bruke dem til å generere interesse fra etiketter og bokmerker og så videre. Men selv om du blir vurdert i alle de beste publikasjonene og nettstedene for musikkens sjanger, må du ikke anta at det er på tide å gå ut og handle for den fancy nye bilen. Hvis du ikke arbeider for å utnytte disse vurderingene til noe annet, vil de bare være et mindre blip på skjermen.

Du kan fortsatt tjene penger på å selge musikken din

Nå er det en kontroversiell en. Det går en stor debatt i musikkbransjen om fri musikk, og noen tror at all musikk må være fri og at den eneste måten å tjene penger er varer og live show. Det er litt ekstremt. Ja, musikksalget minker. Ja, gratis musikk er allment tilgjengelig.

Faktum er at fansen din vil at du skal fortsette å lage musikk, og de er villige til å betale deg for dine tjenester slik at du kan holde det oppe. Trikset slår den rette balansen mellom å lokke fansen din med gratis godbiter og tilby dem sjansen til å kjøpe kvalitetsmusikk til en rimelig pris i det formatet de vil ha.

Det er ikke noe teppe svar her for hva som skal fungere for deg. Trender i form av utgivelser og utgivelsesformater er forskjellige i forskjellige sjangre av musikk. Hvis fansen din vil ha vinyl, lagre dine pennies og gi den til dem. Hvis de er alle digitale, hele tiden, så gi den til dem. Hvis de vil ha CDer, gi dem CDer. (Og ja, folk kjøper fortsatt CDer. Egentlig.)

Du må kjenne din fanbase. Det kan ta litt prøve og feil å finne ut hva som fungerer. Den eneste tingen du kan gjøre, er imidlertid å avvise ideen om at musikken din er noe annet enn et salgsfremmende element laget for å selge T-skjorter, kaffekruser og konsertbilletter. Merch er viktig, og det bør være en del av planen din. Det skal bare ikke være planen.

Du kan ikke gjenta fortiden

Du kan sannsynligvis tenke på en lang liste av musikere og etiketter som har trukket av store stunts, fra å bli oppdaget på et sosialt nettverksområde til en kitschy markedsføringskampanje som eksploderte som fyrverkeri. Disse tingene er inspirerende.

Men de er ikke så bra for kopiering. Bare fordi du kan liste 25 band som ble oppdaget på Facebook, betyr ikke at du bør forvente at det skjer med deg, og bare fordi band XYZ endte med å bli profilert på TV for deres off-kilter-reklame, betyr ikke at du kan gjenta planen sin med samme resultat.

Det er bare ingen regelbok om hvordan du skal lykkes med musikken din, og tidligere suksess er ingen indikasjon på hva som skal fungere i fremtiden. Du er best i å lære av hva andre har gjort, men kommer opp med din egen vei til musikkmålene dine. Ikke la noen selge deg ideen om at de vet hvordan man skal gjenta slike tidligere suksesser heller. Vokt dere for PR-folk og andre som vil at du skal betale dem for å vise deg hvordan du gjør hva noen vellykkede band gjorde.

Et plateselskap kan hjelpe deg

Siden musikkbransjen er i flux, er det mange mennesker der ute som fremmer ekstremer, som ideen om at plateselskapene ikke har noe å tilby talent, periode.Selv om det er flere verktøy og veier enn noensinne for musikere å frigjøre sin egen musikk og styre sine egne karriere, betyr det ikke at det er det riktige valget over hele linja.

Ikke alle plateselskaper drives av å skumme moroner som vil stjele pengene dine. De aller fleste etiketter drives av musikelskere som vil sørge for at folk hører sangene dine og som håndterer noen av de ikke-kreative tingene som kan være tøffe for deg å gjøre selv.

Noen musikere liker virkelig å ta vare på forretningssiden av karrieren, og de har virkelig en god evne til det. Andre vil bare være i stand til å fokusere på den kunstneriske delen. Det er her et plateselskap kan hjelpe. Etiketter gir også et vell av kunnskap om virksomheten, kontakter det tar år å bygge opp, og et budsjett du kanskje ikke kan svinge av deg selv.

DIY-ruten er perfekt for noen musikere. Tanken om at det er for alle er latterlig. Du må filtrere ut bakgrunnsstøy og bestemme hvilken rute som er den for deg.

Grunnleggende Stillhet

I disse dager er det så mye oppmerksomhet plassert på denne appen eller det sosiale nettverkverktøyet for musikere. Disse verktøyene kan ha et sted, men de er sekundære til det grunnleggende. Å skrive gode sanger og spilleprogrammer er fortsatt grunnlaget for en ekte musikkkarriere. Du kan gjøre det i musikk uten den spesielle markedsføringsprogramvaren, men du kan ikke gjøre det uten musikken og forestillingene. I hvert fall ikke for lenge.

Videre har ingen noensinne sagt, "Jeg er ikke den inn i musikken, men wow, jeg elsker virkelig denne gruppens tanker om sosiale nettverk og musikkpromo. Når spiller de?" Nå er det ikke å si at du ikke bør utdanne deg selv om problemene som står overfor næringen, eller at du ikke bør være aktivt involvert i å forme den retningen din valgte bransje skal ta.

Det er imidlertid å si at en god sang er sterkere enn en blogg, en bloggkommentar, et overskrift, et nytt program eller et nytt nettsamfunn for sosiale nettverk. Hvis du er musiker, bør du prioritere musikk hver gang.

Sosialt nettverk kommer ikke til å lagre ditt musikalske liv

Sosialt nettverk kan være et nyttig verktøy i forbindelse med fansen din og holde dem ombord og interessert. Det kan også være en stor distraksjon hvis du ikke gir den det rette stedet på listen over prioriteringer. Nå, sannsynligvis kan du tenke på mange musikere som har fått noe på et nettsamfunn. Gå videre, se hvor mange du kan liste. Nå, hvilken prosentandel av totalt antall musikere som er i skyen, representerer listen din? Nøyaktig.

Ikke forsøm de andre delene av musikk karrieren din til fordel for å være aktiv på sosiale nettverk nettsteder. Noensinne. Også, aldri betale noen for å "lære" deg hvordan du bruker sosiale nettverk nettsteder effektivt. Det er ingen magisk formel. Ingen. Den beste måten å lykkes på disse nettstedene er å være deg selv og finne ut hva som passer best for deg.

Du trenger ikke å betale noen for å fortelle deg hvordan det er gjort, uansett hvor mye noen kan fortelle deg at du gjør det. Det er ikke rakettvitenskap. Bare hopp inn. Du får det. Hvis du trenger råd om hva som fungerer og hva som ikke gjør det, er det flere gratis ressurser dedikert til å gi råd om slike ting enn du kunne håpe å lese i livet.

Å gjøre en levende er mulig

La oss avslutte med en positiv notat. Ikke alle som arbeider i musikk, ser på livet til svømmebassenger og private jets, men å leve i musikk er ikke så gal som moren din kan fortelle deg det er. Fra etiketter til distribusjon til forfremmelse til bestilling til produksjon og mer, er det mange musikkrelaterte jobber (i tillegg til å utføre) som tillater deg å betale regningene. Tålmodighet og hardt arbeid er et must, men du kan komme deg dit.