Film eller TV-avtale? Hva bokforfattere trenger å vite

Store penger? Kreativ kontroll? Øyeblikkelig berømmelse?

Når de dramatiske rettighetene til en bok blir solgt, er det viktig å håndtere forventningene til avtalen og forhandlingsprosessen. Holly Frederick fra Curtis Brown Ltd. litterære byrå skiller fakta fra fiksjon når det kommer til film- og TV-rettighetene til en bok.

Valerie Peterson: Holly, hva kan en forfatter forvente økonomisk fra en film eller tv-avtale? Stor rikdom?

Holly Frederick:Mens det ville være flott om klientene alle kunne være millionærer som følge av deres film- og tv-avtaler, skjer det ikke vanligvis.

Men avtalen bidrar indirekte til salg av boken, hjelper bokens og forfatterens profil.

For eksempel, her på Curtis Brown, minuttet et film- eller tv-salg er registrert, la Jonathan Lyons vite. Han overvåker vår avdeling for utenriks rettigheter, og han ønsker å få nyhetene umiddelbart fordi utenlandske utgivere elsker å høre det om en bok. Å selge filmrettighetene øker sjansene for en bok, som kanskje ikke har blitt plukket opp ellers - blir hentet opp i en utenlandsk oversettelsesavtale.

Og selvfølgelig, hvis prosjektet gjør det til skjermen, kan det virkelig positivt påvirke boksalg, som er målet for alle forfattere og utgivere. Spesielt med det nye film- eller TV-slipset!

VP: Si en regissør nærmer seg en forfatter om valg av hans eller hennes arbeid. Hva vil du fortelle ham eller henne?

HF: Vel, for mine egne Curtis Brown-klienter, er jeg kun alternativmateriale til erfarne produsenter-produsenter som har opplevd, enten som en leder som arbeider for et selskap som anskaffer materiale eller som produsent som utvikler produkt og selger det til studioene og nettene. Forfattere, regissører og skuespillere og skuespillerinner - det er absolutt en verdiskapning av å ha folk knyttet til et prosjekt, men produsentens ferdighetssett er en helt unik en, fordi den er delvis kreativ, men da må de vite hvor de skal finne finansiering.

Produsenter må være aggressive på alle forskjellige nivåer. De må sette sammen et lag sammen, og da må de lede den kreative utviklingen av eiendommen og da må de finne en kjøper, og de må finne penger.

Det er i alles beste interesse at prosjektet får den beste muligheten til å bli gjort, og en erfaren produsent er helt kritisk for det. Det er de menneskene du vil ha bak prosjektene dine, så jeg pleier ikke å velge materiale direkte til forfattere og regissører.

For de andre interesserte, lukker jeg aldri helt en dør, men jeg sier til dem: «Gå finn en produsent, samarbeider med ham eller henne, og kom tilbake til oss.» Vi prøver å få det til å fungere best for alle parter, men de fleste forfattere - selv de beste i verden - er ikke tilbøyelige til å gå opp med sin tennkopp og si, "Vil du finansiere filmen min?" En sterk produsent er et must.

VP: Og hva med forfatterne selv, de som ønsker å bli involvert i den kreative prosessen med å lage film eller tv-serie?

HF: Det avhenger av om prosjektet blir produsert av et studio eller selvstendig.

Vi snakket om penger, så jeg vil si at jeg vil gjerne selge alle bøkene mine til studioer for mye penger, det som skjer med studioer er at en bok går inn i et studio og noen ganger er det som å gå inn i et svart hull.

Studioet sier, "Mange takk" og de lukker døren, og det er ikke så mye mulighet for forfatteren å være involvert. Du hører ikke om noe før 12 eller 18 måneder senere når de forteller deg at prosjektet går videre eller de har bestemt seg for å slippe det.

På den uavhengige siden, uten å bli granulert om avtaleopprettelsen - fordi de er alle forskjellige - vil jeg si at det blir produsert uavhengig, kan åpne muligheten, hvis forfatteren velger, å tilpasse sitt eget materiale og spille en større del i den kreative prosessen, og jeg ville strukturere avtalen tilsvarende.

VP: Si at du treffer en avtale for de dramatiske ytelsesrettighetene. Hvor lenge mellom avtalen og å se boka tilpasset på scenen eller skjermen? Det er så lenge til forfatteren blir tv eller film, ahem, "berømt"?

HF: Jeg vil si at fjernsyn sannsynligvis har den korteste perioden du vil vite om prosjektet ditt skal gå videre. Stage kan være i utvikling i år og år. Både ungdomsboken "The Outsiders" av S.E. Hinton og "Addie Pray" av Joe David Brown (som var grunnlaget for filmen "Paper Moon") har eksistert i mange år - med TV er syklusen bare kortere.

En tv-avtale er laget, en forfatter er ansatt, og så er det bare en rekke hindringer - tilpasningen av en bok til et pilotskript. Hvis det er bra, er det en pilotordre, og de skyter en pilot. Og det forhåpentligvis begynner en serieordre - men du vet før heller enn senere om prosjektet ditt skal gjøre det til neste trinn.

Stage tilbud tar en veldig lang tid å gjøre, og utviklingsprosessen i musikalsk teater er veldig lang. Du må ikke bare nagle rettighetene, men du må trekke sammen et team av kreative samarbeidspartnere, inkludert en librettist og en tekstforfatter og en bokforfatter og en regissør. Og så komponerer du, og du oppretter, og så må du studere det, og da må du finne en finansør og deretter bestille et teater. Alle disse trinnene tar lang tid.

Film avtaler er vanligvis et sted i mellom, men disse tidsrammer kan variere mye.

Holly Frederick, film- og tv-agent for Curtis Brown Ltd. litterære byrå i New York City, begynte sin karriere på Susan Schulman Literary Agency. I mange år var hun en utviklingsdirektør for nominert regissør Alan J. Pakula. Hun deltok på Barnard College og USC School of Cinematic Arts.