Opptegningslabelens rolle i musikkbransjen

Opptaketiketter er selskapene som markedsfører musikk og musikkvideoer. Opptaksmerker engasjerer seg i et bredt spekter av funksjoner i musikkbransjen, inkludert ny kunstnerrekruttering og utvikling (kjent som A & R), musikkutgivelse og opphavsrettshåndhevelse.

Markedsføring er en av plateselskapets viktigste funksjoner, da offentlig bevissthet om merket er måten de tjener på. Opptak av etikettlogoer og deres kontaktinformasjon ble en gang fremtredende i midten av vinylopptak, slik at etiketter som Arista, Capitol og Epic ble husstandsnavn.

Store etiketter

Store plateselskaper tilbyr avtaler til verdens mest vellykkede musikkartister. Disse plateselskapene, som Sony og Universal Music Group, har egne distribusjonsnettverk som setter musikk av kunstnerne de undertegner eksklusive kontrakter i hendene på millioner av forbrukere, noen ganger om noen dager eller timer.

Store etiketter signerer en rekke avtaler med sine artister, inkludert lisens- og distribusjonsavtaler, som gir dem betydelige nedskæringer av kunstnerens inntekter over hele verden. Store plateselskaper kan også eie underetiketter som spesialiserer seg i publisering, opptak og fremme ulike musikkgener som land, latin, jazz og hip-hop.

Uavhengige etiketter

Ofte med knapt nok penger til å holde kontorlampene på, uavhengige eller "indie", står plateselskapene på kanten av musikkscenen, og gir lave betalende avtaler til up-and-coming kunstnere, noe som hjelper dem til å bli kjent. Disse indie plate etiketter er kjent som sådan fordi de er uavhengige selskaper uten bedriftens backers.

Sann indie-etiketter har mindre distribusjonsnett enn sine store etikettkomponenter og kommer typisk til forbrukerne en om gangen. Indie-etiketter har imidlertid et sterkt rykte for å ha fingrene på puls av kommende musikkstrend og for å gi sjanser til ukjente artister som til slutt blir internasjonale opplevelser.

A & M-plater, grunnlagt i 1962 av Herb Alpert og Jerry Moss, står som en av de mest vellykkede indie-etikettene til enhver tid, og har signert artister som Sting, Sheryl Crow og Joe Cocker i løpet av fire-tiårsdagen.

Ta opp etikettkontroll

Registrer etiketter innstiller vanligvis vilkårene og betingelsene for kunstnerkontrakter i deres favør. Når det gjelder nyopptegnede artister, kan plateselskaper kontrollere typen musikk de registrerer, noe som kan inkludere alt fra måten musikken høres ut til sangteksten. De kan også kontrollere albumcover-kunst.

Avhengig av kontraktsstrukturen kan plateselskaper også ha muligheten til å angi hvor mye penger deres kunstnere tjener. Mens forholdet mellom en kunstner og deres plateselskap ofte er gjensidig fordelaktig, er det alltid muligheten for at forholdet blir omstridt. Jo mer vellykkede kunstnere får, jo større er deres evne til å gjenforhandle kontrakter for å inkludere gunstigere vilkår.

Etiketter i dag

I løpet av det 20. århundre var plateselskapene den dominerende kraften bak de mest suksessfulle artister. Opptaketiketter hadde muligheten til å lage eller ødelegge kunstnere, avhengig av hvor mye penger de investerte i å markedsføre musikken deres.

Internett har frigjort kunstnere fra avhengighet av platemerker, og mange artister markedsfører og distribuerer sin musikk uavhengig, gjennom sosiale medier og streaming-plattformer, til en mye lavere pris. For å holde seg i virksomheten i realiteten av den digitale tidsalderen, tilbyr plateselskapene nå såkalte 360 ​​avtaler til artister som gir dem et kutt av all kunstnerens arbeid, inkludert albumsalg, medieopptredener og produktendringer.